Sonidos rebeldes y melancólicos: Canciones que marcan el momento
Desde España, Reino Unido, Países Bajos y México, los trileros, PHWOAR, Honey I’m Home y Puerto Mariel nos traen nuevas canciones que desafían, conmueven y encienden los sentidos. Entre el punk combativo, el shoegaze nostálgico y el rock melancólico, estos artistas ofrecen una muestra vibrante del talento emergente en sus respectivas escenas.
los trileros de España presentan “bar del Infierno”, un enérgico himno de punk español que captura la esencia del género con su actitud rebelde y letras intensas. Con influencias de bandas icónicas como Extremoduro, Marea y Los Suaves, esta canción fusiona fuerza y emoción en un sonido potente y auténtico. “bar del infierno” es una pieza imprescindible para cualquier amante del punk, ideal para añadir a tu playlist y disfrutar de su energía sin concesiones.
No dudes en darle play y sumergirte en la esencia cruda y vibrante de los trileros de España.
La banda neerlandesa Honey I’m Home debuta con “Wishful Thinking”, un himno de shoegaze y rock alternativo que sumerge al oyente en una atmósfera densa y nostálgica. Inspirados por bandas como julie, Whirr y Wisp, crean un sonido cargado de guitarras distorsionadas, voces etéreas y una producción envolvente, a cargo de Sonny Diperri (DIIV, Julie, Protomartyr). La canción explora la añoranza por aquellas personas que ya no están en nuestras vidas, ya sea un amor perdido o un ser querido ausente, transmitiendo ese deseo insatisfecho a través de capas sonoras hipnóticas.
Nacida de la adversidad, tras perder su equipo en un incendio, la banda canaliza su experiencia en una pieza que equilibra melancolía y esperanza, consolidándose como una de las promesas del resurgimiento shoegaze.
La banda británica PHWOAR presenta “Surge”, un explosivo tema de post punk, indie rock y rock alternativo que canaliza la frustración ante la desigualdad y el abuso de poder. Con guitarras enérgicas y una base rítmica impulsada por un groove casi disco, la canción captura la sensación de vivir en tiempos turbulentos, donde el descontento hierve bajo la superficie. La letra se convierte en un grito de resistencia, exponiendo cómo el poder manipula, divide y oprime, mientras invita a romper con ese ciclo.
Como adelanto de su próximo EP “Flowers Through The Concrete”, “Surge” no solo es una crítica feroz a las estructuras dominantes, sino también un llamado a la acción, un himno de empoderamiento que resuena con cualquiera que se niegue a aceptar el statu quo.
La banda mexicana Puerto Mariel presenta “No Todo Lo Que Brilla Tiene Valor”, un tema de rock y pop que aborda el desamor y la desilusión con una letra melancólica y una instrumentación envolvente. La canción narra la historia de alguien que pierde a su amor frente a la superficialidad y el materialismo, explorando el dolor de ver cómo los sentimientos son desplazados por el interés. Con una melodía nostálgica y un estribillo que se queda en la mente, la banda logra transmitir una sensación de resignación y aprendizaje.
El video, producido por Alex Pérez Sandoval y Alejandro Castro, complementa la atmósfera emocional del tema con una estética que refuerza el mensaje de la canción. Grabado en Estudio 3er Piso, la producción destaca por su calidad sonora, con una mezcla equilibrada y una masterización que resalta cada matiz instrumental. Un himno para quienes han amado y perdido.
