Soltar el peso cambia el rumbo de cuatro nuevas canciones
LARÚ, Doll star, James Ingham y Almorto convierten momentos de desgaste en decisiones que implican seguir adelante, aunque cada propuesta encuentre un impulso diferente. El pop alternativo con afrobeat busca soltar cargas; el pop enfrenta una ruptura que ya no puede prolongarse; el indie rock atraviesa la incertidumbre, mientras el garage punk transforma el enojo en rechazo frontal. Desde Colombia, Irak, Reino Unido e Italia, estos lanzamientos recorren resiliencia, despedidas y frustraciones sin reducirlas a mensajes fáciles de superación: cambiar también supone reconocer límites, aceptar pérdidas y decidir qué merece continuar acompañándonos.
“Contra El Río” convierte la resistencia en una imagen de movimiento: avanzar incluso cuando la corriente y las cargas parecen empujar en dirección contraria. LARÚ, desde Colombia, cruza pop alternativo, afrobeat y world music para plantear la resiliencia no como optimismo automático, sino como una decisión que debe renovarse frente a los obstáculos que acompañan cualquier proyecto personal.
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Esa lectura nace también de la propia trayectoria del artista y encuentra una extensión directa en el videoclip. Allí, una caminata cargando recipientes que dos sombras llenan de objetos representa responsabilidades propias y pesos ajenos acumulados durante el camino. Cuando finalmente los abandona mediante un proceso meditativo, la liberación no significa escapar de los problemas, sino reconocer cuáles corresponde asumir. “Contra El Río” abre así una nueva etapa para LARÚ: continuar soñando requiere fortaleza, pero también aprender cuándo dejar de cargar aquello que pertenece a otros.
“Tears in My Eyes” sitúa el final de una relación en ese punto donde el dolor todavía permanece, pero ya no alcanza para justificar quedarse. Doll star, artista de Irak, utiliza el pop para recorrer el desengaño de alguien que siente que jugaron con sus emociones y finalmente comprende que prolongar el vínculo solo aumentaría el desgaste.
La tristeza del título convive así con una decisión cada vez más firme. La despedida no elimina inmediatamente las heridas ni la sensación de traición, pero introduce una posibilidad de recuperar autonomía. Incluso desearle suerte a la otra persona funciona menos como reconciliación que como gesto de cierre: dejarla seguir mientras uno intenta hacer lo mismo. “Tears in My Eyes” encuentra su centro en esa contradicción reconocible entre llorar por lo perdido y saber que terminar era necesario. Superar la ruptura comienza, en este caso, aceptando que decir adiós también puede ser una forma de cuidarse.
“Firewalking” utiliza la imagen de atravesar el fuego para hablar de continuar cuando las circunstancias parecen perder estabilidad. James Ingham, cantautor escocés radicado en Edimburgo, Reino Unido, lleva su segundo sencillo solista hacia un indie rock melódico donde aceptar la incertidumbre resulta tan importante como resistirla. La idea no consiste en controlar el caos, sino en avanzar aun sabiendo que algunas cosas permanecerán fuera de alcance.
Las guitarras expansivas contrastan con una escritura más íntima y conducen hacia un último estribillo reforzado por múltiples armonías vocales. Ese crecimiento permite que el sonido acompañe el recorrido emocional: de la vulnerabilidad inicial hacia una sensación de liberación. Tras debutar en solitario con “Ultraviolet Nights”, Ingham utiliza “Firewalking” para perfilar una dirección más amplia entre rock alternativo, indie rock y sensibilidad pop, convirtiendo la resiliencia en movimiento antes que en una simple consigna de superación.
“I Wanna Kick Them Up” nace en el punto donde la frustración deja de acumularse y empieza a exigir una salida. Almorto, proyecto italiano de rock alternativo con raíces proto-punk, transforma una etapa marcada por pérdidas y enojo en una canción sobre dejar de tolerar aquello que ya resulta insoportable. La intención no es reparar lo anterior, sino apartarlo con suficiente fuerza para poder avanzar.
El origen musical también responde a una ruptura con la rutina: experimentar con la afinación de guitarra asociada a Keith Richards abrió el camino hacia un sonido directo, inmediato y dominado por el impulso. La energía del garage punk y cierta huella del rock alternativo de los noventa refuerzan esa actitud sin demasiados filtros. Como primer adelanto de Wild Animal, “I Wanna Kick Them Up” introduce un álbum planteado desde el instinto y el rock & roll, haciendo del cansancio acumulado una forma concreta de movimiento.
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