fbpx

Desde el punk hasta el indie: canciones que rompen barreras y desafían convenciones

 Desde el punk hasta el indie: canciones que rompen barreras y desafían convenciones

El reciente EP de Daffodildos ofrece una fusión de punk y crítica social, mientras que Waves of Dread explora la melancolía del shoegaze en The Tide. A Days Wait y Boni completan el viaje musical con sus reflexiones sobre la perseverancia y sus mezclas de sonidos oscuros y envolventes.


El esperado EP “Not My Cup of Tea” de Daffodildos, una banda queer-punk de Brighton, Reino Unido, llega tras un intenso año de giras por todo el país. Con su característico enfoque despreocupado y juguetón, la banda utiliza el título del EP como una respuesta irónica a una crítica que recibieron. Sin embargo, detrás de su actitud ligera se esconden mensajes sociales y políticos profundos.

Canciones como “Ba Ba Ba Da” muestran el lado más divertido de la banda, mientras que temas como “No Pride” y “Never Enough” abordan cuestiones serias. “No Pride” critica la comercialización del orgullo LGBTQ+, y “Never Enough” refleja la lucha con las adicciones. La energía de la vocalista Emily Flea, acompañada por las potentes líneas de bajo de Captain Jax y la batería enérgica de Dannie Von Flange, hacen de este EP una mezcla explosiva de punk crudo y conciencia social.

“The Tide” es el tema principal del nuevo EP de Waves of Dread, una banda de rock alternativo de Reino Unido, lanzado el pasado 13 de octubre. Este sencillo, que ha sido un favorito en sus presentaciones en vivo, captura la melancolía de las noches junto al mar, contrastando la belleza de la compañía con la incertidumbre del futuro.

Musicalmente, “The Tide” fusiona el espíritu del shoegaze de los 90 con toques del synth pop de los 80, dos estilos que la banda admira profundamente. Grabada en Harbourmaster Studios y mezclada por Luke Elgie en Blank Studios, esta pista es una combinación perfecta de nostalgia y atmósferas envolventes, reafirmando la habilidad del grupo para crear un sonido cautivador y evocador.

“Long Lines” de A Days Wait (Canadá) es una reflexión sobre las personas que, a pesar de enfrentar repetidamente obstáculos y decepciones, siguen aferrándose a la esperanza de un cambio. La canción de indie pop explora la lucha interna de alguien que camina constantemente por la misma senda de negatividad, esperando resultados distintos. A través de líneas como “Long lines looking for a lifeline”, se percibe un anhelo de rescate emocional, una búsqueda por algo más brillante que alivie el dolor persistente.

Con una mezcla de vulnerabilidad y resistencia, Long Lines nos invita a conectar con esos momentos difíciles, donde aunque el tiempo parece no traer soluciones inmediatas, el deseo de encontrar una salida sigue siendo fuerte. Es una oda a la perseverancia en medio de la incertidumbre. Influencias: Day Wave, The Cure.

El nuevo sencillo “Mrs. Ronnie” del productor y cantautor canadiense Boni, es la carta de presentación de su próximo álbum “DIEWF”. Con un sonido oscuro pero impregnado de funk, Boni fusiona de manera creativa los grooves de guitarras con paisajes de sintetizadores exuberantes, en un estilo crudo y auténtico tipo DIY. Inspirado por bandas psicodélicas y artistas electrónicos underground, el tema logra capturar una atmósfera hipnótica y cerebral.

Como miembro fundador de la banda experimental Fried Dough, Boni ha recorrido escenarios internacionales en Japón y Europa, participando en festivales como Žižkovská noc en Chequia. “Mrs. Ronnie” destaca su capacidad para mezclar géneros y crear una experiencia auditiva única.

Miguel Castillo

CEO de La Caverna, Fundador del Indie Fest Campeche

Publicaciones Relacionadas

EN VIVO

Sordera Radio

Ahora suena