cover single art Cindered Heart Queen of Decay

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La fusión de raíces y modernidad

Desde distintos rincones del mundo, artistas como Cindered Heart (Estados Unidos), Ricci Nostra (Argentina), SanD (México) y Jere (España) presentan canciones que exploran la lucha personal, el deseo y la transformación. Con estilos que van desde el VampTrap hasta el flamenco pop-rock, cada uno aporta una visión única, combinando emociones crudas y géneros innovadores que conectan con audiencias globales.


Desde Estados Unidos, Cindered Heart irrumpe en la escena musical con “Queen of Decay”, un poderoso sencillo que combina VampTrap, Gothic Industrial Rock y Alt-Hip-Hop. Este proyecto en solitario de Paul Brainerd, lanzado en 2024, es un refugio para los soñadores, luchadores y marginados que encuentran fortaleza en medio del caos.

La canción envuelve al oyente con sintetizadores inquietantes, ritmos intensos y una interpretación vocal profundamente emotiva. Explora temas de decadencia, renacimiento y la valentía de levantarse frente a un mundo implacable. Con una producción innovadora y letras cargadas de intensidad, “Queen of Decay” no es solo música, sino una experiencia catártica para quienes buscan recuperar su poder.

Con una creciente base de seguidores globales, Cindered Heart redefine la belleza en la oscuridad, convirtiendo la lucha en arte y resonando con almas resilientes en todas partes.

Desde Argentina, Ricci Nostra vuelve a sorprender con “Sta Noche”, el segundo adelanto de su próximo disco. Esta cautivadora canción es una fusión entre lo dulce y lo amargo, plasmando emociones crudas a través de una lírica íntima y seductora: “No creo en Dios, pero creo en ti” resuena como un mantra cargado de pasión y vulnerabilidad.

El tema combina influencias del pop y sonidos frescos que marcan el camino hacia el estilo que Ricci describe como su visión para 2025. Con colaboraciones de Adrià de La Pegatina y Delafé, “Sta Noche” trasciende fronteras, conectando lo mejor de Argentina y España en una pieza musical mágica.

El videoclip, dirigido por Fran Echavarría y producido por April Road Studio, complementa la canción con una estética vibrante y sensorial, capturando la calidez y la intensidad de la narrativa. Una invitación irresistible a perderse en la noche.

El artista mexicano SanD, radicado en Sevilla, nos presenta “Solsistir”, una colaboración con GOLUB que explora los dilemas del deseo y el pecado en contraste con la búsqueda espiritual. Con una lírica introspectiva que evoca la lucha interna, SanD fusiona géneros musicales para crear un tema cargado de profundidad emocional: “Hace tiempo ya no soy el mismo” resuena como un eco de transformación y desencanto.

El videoclip, dirigido por Sofía Filomena, añade una dimensión visual que complementa la intensidad de la canción. Filmado en la Sala X de Sevilla y Fondazione Prada en Milán, combina atmósferas minimalistas con un simbolismo poderoso. “Solsistir” es un adelanto del triple sencillo “Voy a morir sin ver la nieve” y confirma a SanD como una voz única dentro de la escena musical contemporánea.

Desde Barcelona, Jere nos entrega “Demasiado tiempo aquí”, un desgarrador llamado de atención sobre el paso del tiempo y su impacto en las relaciones. Con una mezcla de rock, pop-rock y pinceladas de flamenco, el artista español da voz a emociones profundas, cuestionando la capacidad de valorar los momentos y a quienes amamos. La canción es un reclamo apasionado por ser visto y entendido, un grito visceral que conecta con quienes han sentido el deseo de ser algo más que un amigo.

Proveniente de una herencia que abarca Málaga, Granada y Extremadura, Jere combina influencias de sus raíces y su vida en Barcelona. Este sencillo, parte de su quinto álbum Caféina, refleja su lado más rockero con toques de Foo Fighters y Green Day, sin perder la autenticidad que lo define.

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