Cuatro Artistas que Redefinen los Géneros Musicales.

Un viaje sonoro a través de la independencia musical

BURNT – Chingon Mouse

BURNT nos presenta Chingon Mouse con sonido ska que se caracteriza por crear una atmósfera energética y vibrante. Burnt es una banda única que surgió en los primeros 2000s en el desierto del Valle de Coachella, formada por un colectivo de músicos unidos por experiencias de vida definitorias y un amor común por el ritmo. A lo largo de su carrera, que abarca más de ocho álbumes, la banda ha evolucionado constantemente, fusionando géneros como ska, reggae, dub, y hip-hop, lo que les ha permitido mantenerse fieles a su independencia artística. Burnt se destaca por su falta de ego y su enfoque inclusivo y transparente hacia la música, lo que les ha permitido prosperar a lo largo del tiempo. Su mensaje de fuerza, unidad y paz resuena en cada uno de sus trabajos, invitando a sus oyentes a dejar atrás las preocupaciones y disfrutar de la música.

Absolute JM – “Crumble Into Dust”

“Crumble Into Dust” de Absolute JM es una canción atmosférica y profundamente evocadora que fusiona texturas electrónicas inquietantes con guitarras desérticas resonantes. Inspirada en temas de mortalidad y transformación, la canción captura la esencia surrealista de David Lynch, mientras transmite la emoción cruda de PJ Harvey y Jeff Buckley. Su tono sombrío pero catártico alcanza un clímax hipnótico, donde las cuerdas superpuestas y los sonidos saturados de delay crean una atmósfera envolvente. Absolute JM, cantautor canadiense de origen guyanés, da vida a una música introspectiva que explora la pérdida, la sanación y la complejidad entre el recuerdo y el significado. Su herencia mixta y las tensiones entre pertenencia y exilio impregnan sus composiciones, que combinan paisajes sonoros inquietantes con una narrativa sincera y emocional. “Crumble Into Dust” es un viaje sonoro que invita a la reflexión sobre la identidad, el tiempo y el proceso de curación.

Sebastiano Mattiazzi – 207-225

Sebastiano Mattiazzi es un compositor y músico italiano radicado en Brooklyn, Nueva York. Tras su juventud al frente de la banda de rock progresivo italiana Sovrappensiero, Mattiazzi se inclinó hacia la improvisación radical con una serie de trabajos en trío y solistas. Su primer álbum en solitario como cantautor, In Your Room (2018), presentó una atmósfera acústica íntima, seguido de dos sencillos que exploraron sonoridades electrónicas y vaporwave. En 2021, estrenó su primera obra para conjunto de cámara, Drawers, compuesta para una coreografía en solitario presentada en el Festival de Danza Contemporánea Nutida. Su última composición, Ara (2025), es una audaz pieza de black metal para conjunto de metal que fusiona el vocabulario oscuro e intenso del black metal con técnicas de composición clásica. La obra, inspirada en la Teogonía de Hesíodo, explora los temas primordiales de la progenie de la Noche, ofreciendo una fusión única de metal y elementos clásicos. Ara está disponible tanto como partitura como álbum completamente producido.

“Life is Hard” – De Música Ligera

“Life is Hard” presenta su versión del icónico éxito de Soda Stereo, De Música Ligera, una reinterpretación que mantiene el espíritu del original mientras le imprime su propio sello único. Rob Iutzwig y Tim Marshall, los artistas detrás de Life is Hard, son compositores independientes con más de 20 años de experiencia en la música. Provenientes de Houston, Texas, su música abarca una amplia gama de géneros, desde Rock y Pop hasta Country y CCM. Con una trayectoria que ha llevado sus canciones a ser transmitidas en estaciones de radio AM y FM alrededor del mundo, su influencia se extiende también al cine y la televisión. Esta versión de De Música Ligera fusiona la energía del rock latino con toques contemporáneos, manteniendo la esencia vibrante y atemporal de la original mientras la adapta a un sonido fresco y actual. Es una interpretación emocionante que honra tanto a Soda Stereo como al legado del rock latino.